1 августа 1981 года, в 00:01 по восточному времени США, родился канал, изменивший музыкальную индустрию, — MTV: Music Television. Первыми словами в эфире стала фраза одного из руководителей и создателей канала Джона Лэка: «Ladies and gentlemen, rock and roll», а следом на экранах появился клип «Video Killed the Radio Star» британской группы The Buggles — символичный выбор для канала, чья идея строилась на превосходстве видео над радио.
Есть в этом клипе и деталь, которую многие узнают не сразу: на синтезаторе Prophet-5 в кадре играет 23-летний Ханс Циммер — будущий автор музыки к «Королю Льву», «Гладиатору» и «Дюне». В конце 1970-х он работал в лондонской студии с продюсером Тревором Хорном и оказался в кадре почти случайно, так и не став официальным участником The Buggles.
Была у этой истории и почти комичная развязка: по воспоминаниям самого Хорна, он всерьёз уговаривал молодого Циммера начитать куплет в песне рэпом и даже сочинил для него строчки: «You were in my band when you were 23 / I never thought you'd end up famous-er than me!». Циммер идею не поддержал, так что мир упустил шанс увидеть будущего обладателя двух «Оскаров» в роли рэпера синти-попа.
На старте MTV был доступен лишь в отдельных районах Нью-Джерси, а в плейлисте первого часа вещания звучали клипы Pat Benatar, Rod Stewart, The Who и The Pretenders. «Video Killed the Radio Star» к тому моменту уже была международным хитом, но именно благодаря MTV песня навсегда вошла в историю поп-культуры.
Куда более долгим оказалось влияние самого канала: MTV превратил видеоклип из рекламного дополнения к песне в один из главных инструментов музыкального успеха и на десятилетия вперёд изменил правила игры для всей музыкальной индустрии.
31 июля 1999 года сингл Кристины Агилеры «Genie in a Bottle» впервые поднялся на первое место чарта Billboard Hot 100, где затем продержался пять недель подряд. Это был дебютный сингл певицы и главный хит её первого альбома Christina Aguilera, который вышел месяцем позже.
Песню написали Пэм Шейн, Стив Кипнер и Дэвид Фрэнк. Трек был практически готов ещё до того, как его предложили Агилере, которой тогда было всего 18 лет. «Genie in a Bottle» стала третьим дебютным синглом молодой американской исполнительницы, возглавившим Billboard Hot 100 в 1999 году, после хитов Бритни Спирс «...Baby One More Time» и Дженнифер Лопес «If You Had My Love».
Песня стала международным хитом, возглавив чарты более чем в двадцати странах мира. Успех сингла помог дебютному альбому Christina Aguilera подняться на первое место Billboard 200, а уже год спустя певица получила свою первую премию «Грэмми» в категории «Лучший новый артист».
«Genie in a Bottle» остаётся одной из самых узнаваемых песен конца 1990-х и символом эпохи расцвета тин-попа.
30 июля 1965 года на лейбле London Records вышел четвёртый американский студийный альбом The Rolling Stones — Out of Our Heads. Пластинка стала важной вехой для группы: именно на ней впервые прозвучала «(I Can't Get No) Satisfaction» — песня, которую Кит Ричардс сочинил во сне в гостиничном номере во Флориде, наиграв рифф на портативный магнитофон и тут же снова заснув.
Сингл вышел в США ещё в июне и 10 июля возглавил чарт Billboard Hot 100, продержавшись на вершине четыре недели — это была первая песня The Rolling Stones, дошедшая до первого места в Америке. В Британии релиз задержался: радиостанции поначалу опасались крутить композицию из-за откровенного текста, и она распространялась главным образом через пиратские станции. Официальный сингл вышел там только в августе, но и он в итоге поднялся на первую строчку — став четвёртым британским номером один группы. Та же участь постигла песню в Германии, Финляндии, Австралии и ещё нескольких десятках стран по всему миру.
Сам альбом Out of Our Heads тоже возглавил американский чарт, закрепив за The Rolling Stones статус одной из главных рок-групп своего времени — уже не просто ответа Британии на The Beatles, а самостоятельной силы с собственным звучанием и характером.
Сегодня утром в Дублине погиб Glen Hansard — фронтмен группы The Frames, обладатель "Оскара" за песню "Falling Slowly" из фильма "Once". Ему было 56 лет. Авария произошла на мотоцикле в районе Лукан, недалеко от Дублина, ранним утром в среду. Полиция начала расследование, менеджмент артиста в заявлении попросил уважить право семьи на частную жизнь в это тяжёлое время.
Хансард родился в дублинском районе Баллимун в 1970 году. Бросил школу и начал зарабатывать уличными выступлениями — учитель когда-то заметил его музыкальный талант и посоветовал взять гитару и выйти на улицу. Позже он стал известен по роли гитариста в фильме "The Commitments" 1991 года, а в 1990-м вместе с друзьями основал The Frames — одну из самых уважаемых групп ирландской живой сцены.
Мировую славу ему принёс фильм "Once" 2007 года, где он сыграл главную роль вместе с Marketa Irglova. Их дуэтная песня "Falling Slowly" получила "Оскар" в 2008 году, а дуэт позже продолжил работу под именем The Swell Season. Последние годы Хансард регулярно гастролировал и выпускал сольные альбомы — совсем недавно, в апреле и июне этого года, вышел его двухчастный альбом "Don't Settle". На август была запланирована новая гастрольная серия, включая выступление в Cork Opera House в ноябре.
Он также активно занимался благотворительностью, поддерживал программы помощи бездомным и много лет подряд участвовал в традиционном рождественском уличном концерте в Дублине.
Скончался французский диджей и продюсер Kavinsky — настоящее имя Vincent Belorgey. Ему было 50 лет. Тело нашли 28 июля в его квартире в Париже; сообщить о трагедии решили на следующий день. По предварительным данным французской прокуратуры, следов преступления на месте не обнаружено, а рабочей версией называют инсульт — в последние дни музыкант жаловался на головные боли. Официальное расследование причин смерти пока продолжается.
Kavinsky стал культовой фигурой электронной сцены благодаря треку "Nightcall", выпущенному в 2011 году. Песня стала музыкальным символом фильма "Drive" с Ryan Gosling и одной из главных визитных карточек жанра synthwave — стиля, вдохновлённого эстетикой 1980-х и видеоигр той эпохи. Интерес к треку не угасал даже спустя годы: в 2024-м "Nightcall" снова пережил всплеск популярности.
Свою карьеру он начинал с мини-альбомов "Teddy Boy" в 2006 году и "1986" годом позже, а в 2013-м выпустил дебютный полноформатный альбом "OutRun", полностью выдержанный в ретро-эстетике той же эпохи. В 2024 году Kavinsky выступил на церемонии закрытия Олимпийских игр в Париже вместе с бельгийской певицей Angèle.
28 июля 1984 года в чарте Billboard Hot 100 сразу две песни из самых популярных фильмов лета занимали высокие позиции. На 2-м месте находился сингл Рэя Паркера-младшего «Ghostbusters», ставший музыкальной визитной карточкой одноимённой комедии «Охотники за привидениями». Песня вскоре возглавила американский чарт и получила номинацию на премию «Оскар».
Ещё один кинохит — романтическая баллада «Almost Paradise» в исполнении Майка Рино и Энн Уилсон из фильма «Footloose» («Свободные») — занимала 12-е место. Композиция стала одной из самых запоминающихся песен саундтрека, который подарил миру сразу несколько крупных хитов.
Лето 1984 года стало золотым временем для киносаундтреков: песни из фильмов не просто сопровождали картины на экране, а превращались в самостоятельные хиты, покоряя радиостанции и музыкальные чарты по всему миру. 🎬🎶
28 июля 1987 года 19-летняя австралийская актриса Кайли Миноуг, известная по популярному сериалу «Соседи», выпустила свой дебютный сингл «Locomotion» — новую версию хита Little Eva 1962 года. Песня мгновенно стала сенсацией в Австралии, возглавив национальный чарт на семь недель и став одним из самых продаваемых австралийских синглов десятилетия.
Успех дебютного релиза привёл Кайли к сотрудничеству с британским продюсерским трио Stock Aitken Waterman. Уже через год она выпустила дебютный альбом Kylie, а перезаписанная международная версия песни «The Loco-Motion» вошла в топ-3 американского чарта Billboard Hot 100. Так началась музыкальная карьера артистки, которая впоследствии стала одной из самых успешных исполнительниц Австралии и мировой поп-иконой.
27 июля 1991 года баллада Брайана Адамса «(Everything I Do) I Do It for You» возглавила американский чарт Billboard Hot 100 и продержалась на вершине семь недель подряд — до 7 сентября. Песня была написана всего за 45 минут в соавторстве с Майклом Кэйменом и Робертом «Маттом» Лэнджем специально для фильма «Робин Гуд: Принц воров» с Кевином Костнером в главной роли. Благодаря популярности фильма и самой композиции сингл стремительно возглавил чарты по всему миру.
Интересно, что в США этот успех оказался скромнее британского. В Великобритании, на родине Робин Гуда, песня удерживала первое место 16 недель подряд — рекорд для сольного исполнителя в истории UK Singles Chart, который сохраняется до сих пор. В США же, где рейтинг формируется на основе продаж, радиоротации и других показателей популярности, баллада уступила лидерство спустя семь недель — песне «The Promise of a New Day» Полы Абдул.
Но мировой успех композиции оказался по-настоящему феноменальным. По всему миру было продано свыше 15 миллионов копий сингла, что сделало его самым успешным в карьере канадского рокера. Песня принесла Адамсу, Кэймену и Лэнджу премию «Грэмми» за лучшую песню, написанную специально для кино или телевидения, а также номинацию на «Оскар», где уступила композиции «Beauty and the Beast» из одноимённого мультфильма Disney.
26 июля 2023 года в своём доме в Лондоне ушла из жизни ирландская певица и общественная активистка Sinéad O'Connor. Ей было 56 лет.
Мировую известность ей принесла Nothing Compares 2 U — песня, написанная Prince, которую О'Коннор превратила в мировой хит. Выпущенная в 1990 году в составе альбома I Do Not Want What I Haven't Got, она возглавила чарты Великобритании и США. Пронзительное исполнение и знаменитый клип с крупным планом заплаканного лица сделали композицию одной из главных песен начала 1990-х, а сам альбом разошёлся тиражом около семи миллионов экземпляров по всему миру, став самым большим коммерческим успехом певицы.
За свою карьеру Sinéad O'Connor выпустила десять студийных альбомов — от дебютного The Lion and the Cobra (1987) до I'm Not Bossy, I'm the Boss (2014). В 1991 году журнал Rolling Stone назвал её Артисткой года, а на Brit Awards она была признана Лучшей международной сольной исполнительницей.
О'Коннор никогда не боялась говорить о том, что считала важным, — от критики Католической церкви до собственных проблем с психическим здоровьем. Её искренность, независимость и принципиальность нередко вызывали споры, но именно они сделали её одной из самых смелых и необычных артисток своего поколения.
В январе 2022 года не стало её сына Шейна — ему было 17 лет. После этой трагедии певица отменила запланированный тур, а работа над новым альбомом No Veteran Dies Alone была отложена на неопределённый срок и после её смерти так и осталась незавершённой.
Sinéad O'Connor оставила после себя не только выдающиеся песни, но и пример редкой честности перед собой и своей аудиторией. Её голос продолжает звучать по всему миру, а Nothing Compares 2 U навсегда останется одной из самых проникновенных баллад в истории популярной музыки.
25 июля 1985 года песня There Must Be an Angel (Playing with My Heart) группы Eurythmics находилась на вершине британского чарта синглов, став первым и единственным хитом дуэта, достигшим №1 в Великобритании. Композиция вошла в альбом Be Yourself Tonight и стала одной из самых ярких работ Annie Lennox и Dave Stewart.
Особое место в истории песни занимает участие Stevie Wonder, исполнившего знаменитое соло на губной гармонике. Его виртуозная партия придала записи неповторимое звучание и стала одной из её главных особенностей.
Вышедший в апреле 1985 года альбом Be Yourself Tonight стал переломным в карьере Eurythmics. Дуэт отошёл от характерного синти-попа ранних лет в сторону более живого поп-рокового и соул-звучания. Помимо There Must Be an Angel (Playing with My Heart), пластинка подарила слушателям такие хиты, как Would I Lie to You?, Sisters Are Doin' It for Themselves (с участием Aretha Franklin) и It's Alright (Baby's Coming Back).
Несмотря на множество международных хитов и мировую известность, именно There Must Be an Angel (Playing with My Heart) остаётся единственным синглом Eurythmics, которому удалось возглавить британский чарт. В 2022 году дуэт был заслуженно включён в Зал славы рок-н-ролла.
25 июля 1980 года вышел седьмой студийный альбом AC/DC — Back in Black. Это была не просто новая пластинка, а испытание на выживание для всей группы. За несколько месяцев до этого, 19 февраля 1980 года, скончался вокалист Bon Scott — после ночи, проведённой за выпивкой в Лондоне. Оставшиеся участники всерьёз обсуждали, стоит ли распускать коллектив.
Вместо этого братья Angus и Malcolm Young решили продолжать. Новым вокалистом стал Brian Johnson, ранее певший в британской группе Geordie. Альбом записывали в апреле–мае 1980 года на Багамах, в студии Compass Point, с продюсером Robert John «Mutt» Lange, который годом ранее уже работал с AC/DC над Highway to Hell.
Итог превзошёл самые смелые ожидания. Back in Black стал одним из самых продаваемых альбомов в истории музыки с мировыми продажами около 50 миллионов экземпляров. Примечательно, что альбом так и не поднялся на вершину американского чарта Billboard 200, оставаясь самым продаваемым альбомом в США, который никогда не занимал первое место чарта.
На альбоме — десять треков, включая Back in Black, You Shook Me All Night Long и Hells Bells, ставшие визитной карточкой группы на десятилетия вперёд. Чёрная обложка без единой лишней детали стала данью памяти Bon Scott — и одновременно символом того, что группа выстояла.
24 июля 1976 года Элтон Джон впервые в своей карьере поднялся на первое место британского чарта синглов. Лидером хит-парада стала песня "Don't Go Breaking My Heart", записанная в дуэте с британской певицей Кики Ди. Композиция удерживала первое место шесть недель.
К этому моменту Элтон Джон уже был звездой мирового масштаба. После успеха "Your Song" он выпустил множество международных хитов, однако вершина британского чарта долго оставалась для него недостижимой.
Песня была задумана как дань классическим дуэтам лейбла Motown, таким как записи Марвина Гэя и Тамми Террелл. Любопытно, что Элтон Джон и его постоянный соавтор Берни Топин указали себя в авторах под шуточными псевдонимами Ann Orson и Carte Blanche. Вокал Элтона был записан в Торонто, а партия Кики Ди — позже в Лондоне.
"Don't Go Breaking My Heart" стала не только первым британским чарт-топпером Элтона Джона, но и единственным синглом №1 в карьере Кики Ди. Песня также возглавила американский Billboard Hot 100, став шестым хитом Элтона Джона на вершине чарта США.
В середине 1990-х Элтон Джон записал новую версию композиции вместе с RuPaul для альбома Duets, напомнив новому поколению слушателей об одном из самых узнаваемых поп-дуэтов 1970-х.
23 июля 1965 года в Хэмпстеде (Лондон, Англия) родился Сол Хадсон, более известный как Слэш — легендарный гитарист групп Guns N' Roses, Slash's Snakepit и Velvet Revolver.
В конце 1980-х Слэш помог вернуть блюзовое звучание гитары в мейнстрим рок-музыки. Его выразительные соло, узнаваемый стиль игры и неповторимый звук стали визитной карточкой Guns N' Roses и оказали огромное влияние на целое поколение музыкантов. Многие поклонники и критики называют его «последним из богов гитары» и неизменно включают в списки величайших гитаристов всех времён.
Мировую славу Слэшу принесли такие хиты Guns N' Roses, как Welcome to the Jungle, Sweet Child O' Mine, Paradise City и November Rain. В 1994 году, ещё будучи в составе Guns N' Roses, он основал сайд-проект Slash's Snakepit. Официально Слэш покинул группу в 1996 году, а позже стал одним из основателей супергруппы Velvet Revolver, чей дебютный альбом Contraband (2004) возглавил американский чарт Billboard 200.
Спустя более четырёх десятилетий Слэш остаётся одной из самых влиятельных фигур в истории рок-музыки, продолжая записывать новые альбомы и выступать на крупнейших сценах мира.
22 июля 2025 года не стало Джона Майкла «Оззи» Осборна — легендарного вокалиста Black Sabbath, которого называли «принцем тьмы» и одним из отцов-основателей хэви-метала. Ему было 76 лет. В заявлении семьи говорилось, что он ушёл из жизни дома, окружённый своей семьёй и близкими.
Смерть наступила всего через семнадцать дней после его последнего выступления. 5 июля Осборн вышел на сцену стадиона Villa Park в родном Бирмингеме вместе с оригинальным составом Black Sabbath — Тони Айомми, Гизером Батлером и Биллом Уордом — на прощальном концерте Back to the Beginning. По словам Шэрон Осборн, врачи были против его выступления из-за тяжёлого состояния здоровья, однако Оззи решил выйти на сцену, считая этот концерт своим главным прощанием с поклонниками. Позже Шэрон сказала, что муж ушёл из жизни так же, как жил: как настоящая рок-звезда.
30 июля траурная процессия прошла через центр Бирмингема — города, где в 1968 году родилась Black Sabbath. Кортеж проехал по Broad Street мимо Black Sabbath Bridge, где тысячи поклонников оставили цветы и записки, а толпа скандировала привычное для его концертов: «Ozzy, Ozzy, Ozzy, oi, oi, oi!». Процессию сопровождал духовой оркестр местных музыкантов, исполнявший композиции Black Sabbath.
На следующий день, 31 июля, в поместье Осборнов в Бэкингемшире прошла закрытая церемония прощания. Среди примерно 110 гостей были Тони Айомми, Гизер Батлер и Билл Уорд, а также Элтон Джон, Джеймс Хэтфилд, Роберт Трухильо, Зак Уайлд и Кори Тейлор. Музыканта похоронили у озера на территории поместья — там, где он сам хотел упокоиться. Рядом с могилой цветами была выложена надпись «Ozzy F...cking Osbourne» — прощание, вполне соответствующее его фирменному чувству юмора и рок-н-ролльному характеру.
21 июля 2001 года дабл-эйсайд-сингл Робби Уильямса «Eternity» / «The Road to Mandalay» возглавил британский чарт синглов, став для артиста уже четвёртым сольным хитом №1 в Великобритании. Релиз вышел 9 июля 2001 года как сингл в поддержку альбома Sing When You're Winning, хотя сама «Eternity» в его оригинальный трек-лист не вошла и оставалась самостоятельной композицией.
«Eternity» Уильямс написал вместе с постоянным соавтором Гаем Чемберсом. По словам самого музыканта, песня была посвящена Джери Холлиуэлл, с которой его тогда связывали близкие отношения. На гитаре в записи сыграл Брайан Мэй из Queen, придавший балладе узнаваемое тёплое звучание. Вторая сторона сингла — «The Road to Mandalay» — была вдохновлена одноимённым стихотворением Редьярда Киплинга и ранее уже выходила на альбоме Sing When You're Winning.
Сингл стал одним из самых продаваемых в Великобритании в 2001 году. Позднее он также возглавил чарт Новой Зеландии, а в ряде других стран вошёл в первую десятку национальных хит-парадов.
20 июля 2017 года мир потрясла трагическая новость: фронтмен Linkin Park Честер Беннингтон ушёл из жизни в возрасте 41 года. Позже власти подтвердили, что причиной смерти стало самоубийство.
Беннингтон был одним из самых узнаваемых голосов современной рок-музыки. Его искренние тексты и эмоциональное исполнение помогли миллионам слушателей по всему миру переживать собственные трудности и чувствовать, что они не одиноки.
Особенно тяжёлым совпадением стало то, что всего двумя месяцами ранее ушёл из жизни его близкий друг Крис Корнелл. Их связывали многолетняя дружба и взаимное уважение.
После смерти Честера особый смысл обрела песня «One More Light». Изначально она была посвящена памяти подруги команды Linkin Park, однако со временем стала символом памяти о самом Беннингтоне. Её главный посыл — что каждая человеческая жизнь имеет значение — продолжает находить отклик у миллионов поклонников по всему миру.
Музыка Честера Беннингтона остаётся важной частью истории современного рока, а его голос продолжает звучать для новых поколений слушателей.
20 июля 2010 года выходит «Just the Way You Are» — дебютный сингл Bruno Mars как ведущего исполнителя. К этому моменту он уже был хорошо известен музыкальной индустрии: записал успешные дуэты «Nothin' on You» с B.o.B и «Billionaire» с Travie McCoy, а также стал соавтором мирового хита Flo Rida «Right Round». Однако собственного сингла под своим именем у него ещё не было.
«Just the Way You Are» становится первым синглом с дебютного альбома Doo-Wops & Hooligans и спустя несколько месяцев поднимается на первое место Billboard Hot 100 — в чарте от 2 октября 2010 года. Bruno Mars становится одним из немногих исполнителей года, чей дебютный сольный сингл как ведущего артиста сразу достигает вершины американского чарта.
Композиция приносит музыканту его первую премию «Грэмми» — за лучшее мужское поп-вокальное исполнение — и остаётся одной из самых узнаваемых песен в его карьере. Позже Bruno Mars исполнит её во время предматчевого шоу Super Bowl XLVIII, а клип режиссёра Ethan Lader с участием актрисы Nathalie Kelley соберёт более миллиарда просмотров на YouTube.
Именно с этого летнего релиза началась мировая сольная карьера Bruno Mars, которая вскоре сделает его одним из самых успешных поп-исполнителей XXI века.
19 июля 1980 года альбом The Game — восьмой студийный релиз Queen — стал третьим альбомом группы, возглавившим британский альбомный чарт. Позже пластинка также достигла вершины американского Billboard 200, став единственным студийным альбомом Queen, покорившим главный альбомный чарт США, и по сей день остаётся самым продаваемым студийным релизом группы в Америке.
Выпущенный 30 июня 1980 года, The Game ознаменовал заметный поворот в звучании Queen. Наряду с фирменным роком группа сделала шаг в сторону более лаконичного, поп-ориентированного саунда с элементами фанка и диско. Именно на этом альбоме музыканты впервые использовали синтезатор Oberheim OB-X, хотя прежде принципиально подчёркивали отказ от электронных инструментов, даже размещая на обложках надпись "No Synthesizers!".
Пластинку прославили две композиции, ставшие классикой Queen. Crazy Little Thing Called Love Фредди Меркьюри написал всего за несколько минут во время отдыха в ванной, а Another One Bites the Dust, сочинённая Джоном Диконом под влиянием фанкового и диско-грува, стала одним из самых успешных синглов группы и её крупнейшим хитом в США.
18 июля 1953 года 18-летний Элвис Пресли, работавший водителем грузовика, переступил порог небольшой студии Memphis Recording Service в Мемфисе, которая позже прославится как Sun Studio. Заплатив 3,98 доллара, он записал две песни — My Happiness и That's When Your Heartaches Begin.
Эта запись не была сделана для выпуска на пластинке. Элвис воспользовался популярной тогда услугой записи «на память» и, по одной из наиболее распространённых версий, хотел подарить ацетатный диск своей матери Глэдис. Сам Пресли позже говорил, что просто хотел услышать, как звучит его голос на пластинке, поэтому точная причина записи до сих пор остаётся предметом обсуждений.
Во время сеанса будущий «король рок-н-ролла» ещё никому не был известен. Однако его необычный тембр и манера исполнения привлекли внимание сотрудницы студии Мэрион Кейскер, которая сделала пометку с просьбой запомнить молодого певца. Спустя несколько месяцев владелец студии Сэм Филлипс пригласил Элвиса на новую сессию.
Именно она, летом 1954 года, привела к записи песни That's All Right, ставшей началом стремительного взлёта Пресли и одной из отправных точек в истории рок-н-ролла.
Сегодня тот самый ацетатный диск с двумя песнями считается одной из самых ценных музыкальных реликвий XX века, а скромный визит молодого водителя грузовика в маленькую студию в Мемфисе вошёл в историю как первый шаг к рождению мировой легенды.
17 июля 1976 года греческий певец Демис Руссос впервые и единственный раз в карьере возглавил официальный британский чарт синглов. На вершину поднялся необычный для хит-парадов релиз — мини-альбом (EP) «Excerpts from "The Roussos Phenomenon"», который продержался на первом месте одну неделю.
EP был выпущен после показа на BBC документального фильма The Roussos Phenomenon, снятого продюсером Джоном Кингом. Лента рассказывала о стремительном успехе Руссоса в Великобритании, где всего за несколько лет бывший участник прогрессив-рок-группы Aphrodite's Child превратился в одного из самых популярных исполнителей европейской эстрады.
На пластинку вошли четыре уже известных хита певца: «Forever and Ever», «My Friend the Wind», «Sing an Ode to Love» и «So Dreamy». Вместо нового сингла слушателям предложили своеобразную музыкальную визитную карточку артиста, что стало весьма необычным решением для британского рынка.
Успех релиза вошёл в историю британского чарта: «Excerpts from "The Roussos Phenomenon"» стал единственным EP, поднявшимся на первое место UK Singles Chart в 1970-х годах, что остаётся одним из самых необычных достижений в истории британских хит-парадов.
Выход пластинки совпал со знаменитым жарким летом 1976 года в Великобритании — одним из самых засушливых за всю историю метеонаблюдений. Позднее музыкальные журналисты не раз отмечали, что мягкий, романтичный стиль Демиса Руссоса удивительно соответствовал атмосфере того необычного лета, благодаря чему его песни звучали практически повсюду — на радио, в кафе и домашних проигрывателях.
Спустя полвека «Forever and Ever» остаётся самой узнаваемой песней Демиса Руссоса, а «The Roussos Phenomenon» — одним из самых необычных релизов, когда-либо возглавлявших британский чарт синглов.