Сиена на заре Ренессанса в ГМИИ им. А.С. Пушкина. Виктория Маркова и итальянские коллеги. Россия К

© Россия К. Новости культуры. В столице открывается выставка "Сиена на заре Ренессанса". Эфир 24.06.2021. Работы мастеров сиенской школы крайне редко экспонируются за рубежом. Сиена на заре Ренессанса. Произведения из Национальной пинакотеки в Сиене, Государственного архива Сиены, музеев Тосканы и ГМИИ им. А.С. Пушкина. Выставка в ГМИИ им. А.С. Пушкина, 25.06 - 03.10.2021. Искусство живописцев, работавших в XIII–XV веках в Сиене – одном из ведущих художественных центров того времени. Среди уникальных экспонатов из Италии – деревянные таблички «таволетты Биккерны», расписанные лучшими художниками Сиены. Выставка в ГМИИ им. А.С. Пушкина рассказывает об эволюции сиенской школы живописи с XIII по XV в. – в период, непосредственно предшествовавший эпохе Возрождения. Именно на XIII–XV вв приходится расцвет древнерусской иконописи, продолжавшей сохранять верность византийской традиции. Сиенская школа живописи – это смешение византийских, готических и ренессансных элементов. С самого начала своего формирования в конце XIII века она находилась под влиянием византийского искусства. В это время в Сиене работал Дуччо ди Буонинсенья, современник Джотто и основоположник местной художественной традиции, деятельность которого документально засвидетельствована с 1278 года. На мастерскую Дуччо, где постоянно рождалось нечто новое, ориентировались многие художники, в том числе, представленные на выставке Сенья ди Бонавентура, Уголино ди Нерио и Никколó ди Сенья, Симоне Мартини. Влияние стиля Симоне Мартини на последующую сиенскую живопись ощущалось во всем, его развивал целый ряд художников, его «товарищей», как называли их в то время. Одним из прямых преемников мастера был его помощник Липпо Мемми. Тесное сотрудничество с наставником создало трудности в атрибуции произведений, тем не менее, у Липпо был собственный стиль, особенно заметный в подписанных им работах. В период, когда карьера Дуччо близилась к завершению, а Симоне Мартини вступил в полосу зрелости, громко заявили о себе два других выдающихся сиенских художника XIV века – братья Пьетро и Амброджо Лоренцетти. Пьетро, соединяя в своем творчестве элементы стилей Дуччо, Джотто и Симоне Мартини, тяготел к европейской готике, которую он знал по работам ювелиров, а также испытывал влияние скульптуры Джованни Пизано. Амброджо Лоренцетти, которого уже историки XV столетия признавали вторым по значению художником Треченто после Джотто, считали художником-философом, художником-интеллектуалом, в том числе благодаря его участию в политической жизни Сиены. Интерпретация пространства в работах мастера и интуитивное использование перспективы позволяют исследователям говорить о метафизической составляющей в произведениях Амброджо. Братья Лоренцетти умерли во время эпидемии чумы, потрясшей Европу в 1348 г., однако сиенские художники второй половины XIV в. неизбежно двигались по пути, проложенному этими выдающимися мастерами. Среди их последователей: Бартоло ди Фреди, один из самых успешных художников второй половины столетия, в произведениях которого откровенная декоративность сочетается с экспрессивностью; Таддео ди Бартоло, работавшего не только в Сиене, но и в других Тосканских городах, а также в Лигуриии и Умбрии; Паоло ди Джованни Феи. В начале XV в., когда во Флоренции набирала силу Ренессансная традиция, в Сиене такие художники как Сассетта (Стефано ди Джованни), Джованни ди Паоло, Сано ди Пьетро и другие, формировали свой собственный, узнаваемый художественный язык, опираясь на традиции их выдающихся предшественников. Все то новое, что принесла с собой эпоха Возрождения, приспосабливалось к местному стилю, основанному на исключительном техническом мастерстве. Для сиенской живописной школы характерна ярко выраженная индивидуальность, ее приверженность традициям и стремление продемонстрировать независимость от Флоренции, наряду с которой Сиена долгое время оставалась одним из главных художественных центров Италии. Даже когда в XV веке Сиена столкнулась с экономическим и политическим кризисом, ее искусство все еще процветало, пока, наконец, не уступило первенство флорентийской школе. Наряду с живописью на религиозные сюжеты на выставке можно увидеть «таволетты Биккерны» – 10 табличек, представляющих собой уникальную форму светского искусства, имевшую место только в Сиене. «Таволетты Биккерны», также известные как «Биккерны» по названию учреждения, для которого они изготовлялись, или как «таволетты», то есть «дощечки» – написанные на деревянной основе обложки расходных книг сиенского казначейства. Куратор: Виктория Эммануиловна Маркова, главный научный сотрудник отдела искусства старых мастеров ГМИИ им. А.С. Пушкина https://pushkinmuseum.art/events/archive/2021/exhibitions/siena/index.php Плейлист Сиена на заре Ренессанса: https://youtube.com/playlist?list=PLaQcphOc_UI9I9AgPpGOl2i4b_Gcb0jry Правообладатель: © Смотрим /ВГТРК. Источник и оригинал видео: https://smotrim.ru/video/2311302