Асимметрия в композиции: как сделать иллюстрацию динамичной. Урок от иллюстратора Олега Гончарова

Почему иллюстрация вроде бы хорошая, но всё равно выглядит скучно и статично? Персонажи на месте, окружение есть, цвет работает — а движения и жизни в работе всё равно не хватает. Очень часто дело в композиции. На мастер-классе будем разбирать один из моих любимых приёмов — асимметрию. Это очень мощный и при этом универсальный инструмент. С его помощью можно: ✏️ добавить в работу динамику; ✏️ сделать композицию менее предсказуемой; ✏️ сильнее выделить главное; ✏️ передать нужное настроение; ✏️ по-новому организовать персонажей и окружение. Асимметрия прекрасно работает и в книжной иллюстрации, и в коммерческих проектах, и в графике, и в живописи. Причём иногда достаточно совсем небольшого изменения в расположении объектов, чтобы работа начала восприниматься совершенно иначе. На мастер-классе посмотрим, **как работает асимметрия на конкретных примерах и как применять этот приём в собственных иллюстрациях**, а не просто знать, что он существует. Все подробности — на мастер-классе. Вдохновения, иллюстраторы!