Песня «Ясный мой свет» Татьяны Булановой — это композиция, которая стала хитом и вошла в альбом «Моё русское сердце» (1996 год).
Музыка — Олег Молчанов. Он также выступил продюсером трека.
Слова — Аркадий Славоросов.
Знакомство Татьяны Булановой с композитором Олегом Молчановым произошло в конце 1995 года. На тот момент у певицы уже было шесть альбомов, но ей хотелось сменить имидж. Молчанов предложил Булановой несколько готовых мелодий, и выбор певицы пал на «Ясный мой свет». «Ясный мой свет» стал поворотным моментом в карьере Булановой: от «певицы грустных баллад» к более светлому, энергичному звучанию в эстетике евро-диско.
Песня получила награды «Золотой граммофон» и «Песня года»
Клип на песню снял режиссёр Владимир Шевельков. Визуальный образ вдохновлялся фотосессией к альбому.
Отмечали сходство композиции с хитами немецкой диско-группы Boney M, в частности с песней Sunny. Сам Молчанов признавался, что хотел стилизовать песню под Boney M и даже обращался к аранжировщику Гере Ивашкевичу с такой задачей.
#ТатьянаБуланова #кавер #сoverdiva
https://youtube.com/@coverdiva?si=_S44Ekk18dnWB3Wo https://m.twitch.tv/cover_diva/Home
Стримы в среду и субботу в 20 мск
Автор песни «Ты — моё дыхание» — Ариадна Адамовна Якушева (более известна под псевдонимом Ада Якушева). По собственному признанию поэтессы, она начала писать песни, чтобы отвлечься от переживаний, связанных с её отношениями с Юрием Визбором (он учился на курс старше). Кроме того, её вдохновлял пример однокурсников, которые постоянно что-то сочинялиВ XXI веке песня «Ты — моё дыхание» звучала в телевизионной рекламе. Позже песню исполняла Варвара Визбор — внучка Ады Якушевой и Юрия Визбора.
#АдаЯкушева #кавер #сергейсмагин
https://m.twitch.tv/sergeismagin?desktop-redirect=true
https://youtube.com/@sergey_smagin?si=vwmrMlbeXSOCuNTl
https://live.vkvideo.ru/master17
стримы по субботам в 17 мск
Композитор и автор слов — Оливер Адамс.Исполнители — бельгийский техно-дуэт The Immortals. В состав группы входили Морис «Прага Хан» Энгелен и Оливер Адамс. Ранее Энгелен и Адамс были участниками техно-индустриальной группы Lords of Acid.
Трек «Techno Syndrome» был впервые выпущен в 1993 году как сингл 1994 году песня вошла в альбом Mortal Kombat: The Album. Релиз был выпущен лейблом Virgin Records. Альбом создавался по заказу компании Midway Games для домашних версий видеоигры Mortal Kombat На создание альбома у них был один месяц — в перерывах между гастролями их предыдущего проекта. В альбоме была написана отдельная техно-песня для каждого из семи игровых персонажей, а также для босса Горо. Кроме того, в альбом вошли два дополнительных трека. Один из них — «Hypnotic House (Mortal Kombat)» — использовался в качестве интро в версии игры для Sega CD.
Популярность песни возросла после того, как она стала саундтреком к фильму 1995 года «Смертельная битва» (Mortal Kombat), основанному на одноимённой серии файтингов. Трек получил название «тематическая песня Mortal Kombat». Ремикс в форме рэп-трека был создан для продвижения перезагрузки серии в 2011 году, а версия бельгийского диджея Dimitri Vegas — для официального трейлера Mortal Kombat 11.
#Immortals #MortalKombat #violin #Maria_Moon
видеоряд - #Maria_Moon из Mortal Kombat
https://youtube.com/@mariamoongamecoversonviolin?si=laEt9SgZovEo7Lp9 https://live.vkvideo.ru/mariamoon?c=0
стримы после 20 мск
Автор песни «Озёра синие» — Олег Газманов.
Премьера состоялась 13 декабря 2024 года. На фестивале «Песня Года» состоялась презентация совместной работы Газманова и Куртуковой. Олег Газманов отмечал, что специально не писал дуэты, но сотрудничество с Татьяной Куртуковой оказалось удачным.
#ТатьянаКуртукова #oleggazmanov #кавер #сергейсмагин
https://youtube.com/@sergey_smagin?si=vwmrMlbeXSOCuNTl https://live.vkvideo.ru/master17
Стримы по субботам в 17 мск
Песня Владимира Высоцкого «Охота на волков» («Рвусь из сил и из всех сухожилий…») была написана в августе 1968 года. Её создание связано с определёнными обстоятельствами и творческим прорывом поэта.
Замысел песни вызревал у Высоцкого в течение летних месяцев 1968 года. По воспоминаниям Марины Влади, первые две строфы ещё не положенного на музыку стихотворения, которые он прочитал в загородном подмосковном лагере, отозвались в ней чувством «ребячливой гордости». Однако затем работа застопорилась: автор мучительно искал развитие темы, даже во сне проговаривал припев, но всё равно чувствовал, что стихам «не хватает поворота». Творческий прорыв произошёл в августе, когда Высоцкий и его друг Валерий Золотухин находились в селе Выезжий Лог (Красноярский край) на съёмках фильма «Хозяин тайги». В одну из ночей поэт вдруг почувствовал состояние загнанности, которое стало стимулом к моментальному написанию песни. Высоцкий даже не обратил внимания на призыв проснувшегося товарища «не сидеть под светом».
Впервые песня прозвучала осенью 1968 года в Театре сатиры — на банкете после спектакля «Последний парад». «Охота на волков», разлетевшись на магнитофонных лентах по всему Советскому Союзу, быстро стала известной.
#высоцкий #кавер #андрейбарбашов
https://youtube.com/@user-vx7ov4qn6s?feature=shared
https://vk.com/andreybarbashov
https://rutube.ru/channel/1213379
стримы ежедневно в 21 мск
Авторы песни «Не отрекаются любя» — композитор Марк Минков (музыка) и поэтесса Вероника Тушнова (текст).
Стихотворение «Не отрекаются любя» было написано в 1944 году. Его автор — 33-летняя врач-реаниматолог Вероника Тушнова, которая работала в московском госпитале. По некоторым версиям, стихотворение стало откликом на расставание поэтессы с первым мужем и отцом её дочери Юрием Борисовичем Розинским.
1976 году Марк Минков был приглашён в Московский театр имени Пушкина, чтобы написать музыку для лирической комедии Александра Хмелика «Мужчины, носите мужские шляпы». Там впервые прозвучала песня «Не отрекаются любя» в исполнении одной из актрис.Премьера спектакля с песней «Не отрекаются любя» состоялась 12 октября 1976 г. Композицию в нем исполнила актриса Ольга Родина.
Позже песня попала на эстраду. В 1977 году её исполнила украинская певица Людмила Артёменко, а позже Алла Пугачёва исполнила песню в финале Всесоюзного фестиваля «Песня года», показанного по телевидению 1 января 1978 года,и включила песню в альбом «Зеркало души» и концертную программу «Женщина, которая поёт».
Пугачева слегка отредактировала текст, исчезли два замечательных куплета:
И будет, как назло, ползти
трамвай, метро, не знаю что там.
И вьюга заметет пути
на дальних подступах к воротам…
А в доме будет грусть и тишь,
хрип счетчика и шорох книжки,
когда ты в двери постучишь,
взбежав наверх без передышки.
Песню исполняли также Татьяна Буланова, Дима Билан, и Сергей Галанин. Диана Арбенина и Евгений Дятлов спели хит в проекте «Две звезды».
#вероникатушнова #маркминков #кавер #pechenechka_zhenechka #евгениявиноградова
Стримы по субботам
Музыка: Александр Морозов.
Текст: Сергей Романов
Композитор Александр Морозов написал музыку к «Фантазёру» в необычных условиях — в импровизированной студии, обустроенной в хлеву одной из украинских деревень под Черкассами. В тот период Морозов строил дом, и пока шло строительство, хлев частично служил ему творческой мастерской: в одной половине находились животные, в другой — оборудование. Морозов сам разыскал Ярослава Евдокимова и предложил сотрудничество.
Впервые песня прозвучала в 1989 году на фестивале «Песня‑89» (по другим данным — в 1990‑м на телепрограмме «Время»). Композиция мгновенно стала хитом, а неповторимый баритон Евдокимова покорил слушателей. Вскоре «Фантазёр» получил премию «Песня года».
В 2018 году группа «Дискотека Авария» совместно с Николаем Басковым выпустила ремейк песни и сняла клип, который набрал свыше 18 миллионов просмотров. В 2019‑м свои версии представили экс‑солист группы «Белый орёл» Александр Ягья и кавер‑ансамбль «Волга‑Волга».
#ярославевдокимов #фантазёр #кавер #сергейсмагин
https://m.twitch.tv/sergeismagin?desktop-redirect=true https://live.vkvideo.ru/master17
Стримы по субботам в 27 мск
Авторы песни «Smoke on the Water» («Дым над водой») группы Deep Purple: Ричи Блэкмор (гитара), Иэн Гиллан (вокал), Роджер Гловер (бас-гитара), Джон Лорд (клавишные) и Иэн Пейс (ударные).
Песня основана на реальных событиях, произошедших в декабре 1971 года в швейцарском городке Монтрё. Группа решила записывать новый альбом за пределами Англии, чтобы избежать лишних налогов, и арендовала передвижную студию Rolling Stones Mobile. Запись планировали сделать в развлекательном комплексе казино Монтрё (в песне — the gambling house), где группа ранее выступала с концертами.Накануне студийной сессии, 4 декабря, в казино проходил концерт Фрэнка Заппы и группы The Mothers of Invention в рамках их европейского турне. Это был последний концерт в этом зале перед тем, как он перешёл в распоряжение Deep Purple. Примерно через час после начала концерта из-за подвесного бамбукового потолка появились искры и начался пожар — один из зрителей выстрелил из ракетницы в крышу.Текст песни описывает не только пожар, но и будни музыкантов в Швейцарии, а также включает упоминания реальных людей (например, Клода Нобса — основателя джазового фестиваля, который помогал спасать людей во время пожара).
После пожара группа переехала в бальный зал Pavillon, а затем — в почти пустую гостиницу Grand Hotel, где была создана импровизированная студия. Басист Роджер Гловер вспоминал, что идея новой песни об увиденном пришла к нему той же ночью во сне: «Я проснулся и сказал: „Дым над водой“». Гитарный рифф, ставший основой композиции, Ричи Блэкмор наигрывал во время импровизаций с Иэном Пэсом.
Впервые песня вышла в альбоме Machine Head в марте 1972 года.
В качестве сингла она появилась только в 1973 году; вторую сторону сингла занимала её концертная версия из альбома Made in Japan.
Песня быстро стала популярной и стала самым известным хит-синглом Deep Purple в США.
В 2022 году редакция американского издания Rolling Stone включила «Smoke on the Water» в список «100 величайших хеви-метал песен всех времён», где она заняла 34-ю позицию.
#DeepPurple #violin #Maria_Moon
https://youtube.com/@mariamoongamecoversonviolin?si=laEt9SgZovEo7Lp9
https://live.vkvideo.ru/mariamoon?c=0
Стримы после 20мск
Видеоряд - #Maria_Moon, Great Big Story
«Ohne dich» («Без тебя») — третий сингл немецкой индастриал-метал-группы Rammstein с альбома Reise, Reise (2004 год).
Авторы музыки и слов: Тилль Линдеманн, Кристиан Лоренц, Кристоф Шнайдер, Оливер Ридель, Пауль Ландерс, Рихард Круспе.
Продюсеры: Якоб Хеллнер и Rammstein. Жанр: Neue Deutsche Härte, индастриал-метал, рок-баллада
Песня была написана во время работы над альбомом Mutter, но не попала в итоговый трек-лист, так как стала бы в нём третьей балладой, что, по словам участников Rammstein, было бы излишне для метал-релиза.
Запись проходила в 2003 году в студии El Cortijo (Малага, Испания).
Дата выпуска: 22 ноября 2004 года. Впервые песня была исполнена 16 апреля 2000 года, но не вошла в трек-листы концертов тура Mutter. Композиция исполнялась на каждом выступлении тура Ahoi. Во время тура Liebe ist für alle da песня не исполнялась. Вернулась в туре Made in Germany (начиная с 2012 года).
Видеоклип на песню снимали с 23 по 25 октября 2004 года в долине Каун и на леднике долины Питц (Тироль, Австрия). Режиссёром выступил Йорн Хайтманн.
Видеоряд - #Maria_Moon изThe Nightmare Before Christmas и Corpse Bride
#Rammstein #violin #Maria_Moon
https://youtube.com/@mariamoongamecoversonviolin?si=laEt9SgZovEo7Lp9
https://live.vkvideo.ru/mariamoon?c=0
Стримы после 20 мск
Я пойду в еловый лес,
Туда, где видел её в последний раз.
Но вечер набрасывает шаль на землю
И на тропы за лесной опушкой.
И лес, он такой тёмный и пустой.
Мне больно, о, больно,
И птицы больше не поют.
Без тебя я не могу жить,
Без тебя…
С тобой я тоже одинок,
Без тебя…
Без тебя я считаю часы, без тебя…
С тобой останавливаются секунды,
Не имеют смысла.
На ветвях, в низинах
Теперь тихо и безжизненно.
Ах, как мне трудно дышать…
Мне больно, о, больно,
И птицы больше не поют.
Без тебя я не могу жить,
Без тебя…
С тобой я тоже одинок,
Без тебя…
Без тебя я считаю часы, без тебя…
С тобой останавливаются секунды,
Не имеют смысла
Без тебя…
Песня «Купалинка» — белорусская народная песня, которая получила широкую известность благодаря сценической версии, созданной в 1921 году для пьесы «На Купалье».
Поэт Михась Чарот написал слова песни, которые являются незначительной авторской переработкой текста народной песни.
Композитор Владимир Теравский создал музыку, основываясь на белорусских народных мелодиях.
Песню «Купалинка» в спектакле исполняла главная героиня Алеся. Роль исполняла непрофессиональная актриса Александра Александрович.
Пьеса имела большой успех: только в 1920-х годах она прошла более 400 раз. Многие песни из неё стали популярными в народе.
Её исполняли практически все белорусские музыкальные коллективы, в том числе «Песняры» и «Сябры», а также исполнители из других стран — например, Deep Purple и Тарья Турунен.
В фильме «Вызов» (2008 год) об отряде братьев Бельских партизаны по сценарию должны были петь песню «Чёрный ворон», но в окончательном варианте её заменили на «Купалинку».
#народнаяпесня #Белоруссия #кавер #евгениявиноградова #pechenechka_zhenechka
https://youtube.com/@pechenechka_zhenechka?si=hAJNqLh69Csipv_8 https://live.vkvideo.ru/evgeniia_vinogradova?c=0
Считается, что «Мурка» возникла в Одессе в конце 1910-х — начале 1920-х годов ХХ века.По одной из версий, музыку к песне написал рижский композитор Оскар Строк. Он известен как «король танго», а «Мурка» формально относится к этому жанру. По некоторым данным, Строк положил на музыку стихи одесского поэта Якова Ядова, который, по мнению исследователей, создал первоначальный текст песни. Яков Ядов — одесский поэт, который одно время работал в уголовном розыске и был знаком с жаргоном. Ему также приписывают авторство песен «Бублички» и «Гоп со смыком».
Существует несколько версий о реальном прототипе Мурки. Среди них — анархистка Маруся Соколовская, сотрудница ленинградской милиции Мария Никифорова, агент милиции Мария Евдокимова, внедрившаяся в преступную группировку.
Известно около 25 вариантов песни, в которых менялись отдельные строки, географические привязки.
Песня была использована в фильме «Место встречи изменить нельзя».
#мурка #МестоВстречиИзменитьНельзя
#violin #Maria_Moon
https://youtube.com/@MariaMoongamecoversonviolin?si=laEt9SgZovEo7Lp9
https://live.vkvideo.ru/mariamoon?c=0
стримы после 20 мск
Видеоряд - #Maria_Moon, нарезка из к/ф Место встречи изменить нельзя
«С чего начинается Родина» — советская песня, созданная для четырёхсерийного фильма режиссёра Владимира Басова «Щит и меч» (1967–1968 годы). Исполнил композицию Марк Бернес.
Музыка: Вениамин Баснер.
Слова: Михаил Матусовский.
Басов долго не мог найти подходящие стихи и обратился к Матусовскому. Ключевой стала фраза-вопрос «С чего начинается Родина?», вокруг которой поэт построил текст, создав несколько вариантов. Басов отобрал самые точные и выразительные строки. Вениамин Баснер поначалу сомневался, что из стихов получится песня, но во время прогулки по Кисловодску сочинил мелодию, которая в итоге стала основой будущего шлягера. Когда композицию представили на худсовете, её сочли «примитивной» и «невыразительной». Однако Басов жёстко настоял на своём: без этой песни, сказал он, не будет и фильма.
Запись далась непросто — потребовалось около пятнадцати дублей и сотни метров плёнки, чтобы добиться нужного звучания. Марк Бернес работал над песней старательно и настойчиво, стараясь не расплескать внутреннее состояние и донести его до слушателей.
Премьера фильма. Состоялась в 1968 году. Песня сразу вышла за рамки киноленты: её крутили по радио, пели на концертах, исполняли на торжественных мероприятиях. Со временем она стала одной из самых узнаваемых музыкальных ассоциаций со словом «Родина».
2020-х годах песня обрела статус неофициального гимна любви к своей земле.
#маркбернес #кавер #сергейсмагин
https://youtube.com/@sergey_smagin?si=vwmrMlbeXSOCuNTl https://live.vkvideo.ru/master17 https://m.twitch.tv/sergeismagin?desktop-redirect=true
Стримы по субботам в 17 мск
Видеоряд - нарезка из фильма о г.Каменск-Уральский
«Sex Bomb» (с англ. — «Секс-бомба») — песня британского певца Тома Джонса, ставшая вторым большим хитом с его альбома 1999 года Reload. Трек помог исполнителю перезапустить карьеру и обрести популярность у новой аудитории.
Авторами трека стали:
Mousse T. (настоящее имя — Мустафа Гюндогду) — немецкий ремиксер, диджей и продюсер турецкого происхождения. Он внёс в песню электронную аранжировку и стал одним из продюсеров.
Эррол Ренналлс — автор текста, представитель немецкого лейбла звукозаписи Peppermint Jam Productions. Песня была написана специально для Тома Джонса. Когда альбом Reload был почти готов, Джонс получил демоверсию «Sex Bomb» и сразу понял, что это потенциальный хит. Вокал был записан за 45 минут. В альбом Reload вошла версия с бэк-вокалом Mousse T., но для сингла подготовили ремикс-версию только с вокалом Джонса. Запись проходила в студиях Peppermint Park (Германия) и Bunk, Junk and Genius (Лондон, Англия). Песня вышла в ноябре 1999 года в нескольких европейских странах, а в январе 2000-го — в остальных странах Европы, кроме Великобритании, где релиз состоялся только в мае 2000-го. Трек достиг первого места в чартах Франции и Швейцарии, вошёл в топ-3 в Австрии, Германии, Исландии, Италии, Испании, Великобритании и Валлонии. На песню было снято два клипа: один преимущественно чёрно-белый, второй — цветной, для американского рынка
В 2000 году песня была номинирована на премию Brit Award в категории «Лучший британский сингл», а также получила награду British Video of the Year
#TomJones #кавер #coverdiva
https://youtube.com/@coverdiva?si=_S44Ekk18dnWB3Wo
Стримы в среду и субботу в 20 мск
Иди сюда, детка.
Что ты имеешь в виду, говоря,
Что не знаешь, что меня удовлетворит?
Нет, ты знаешь.
Я объездил весь мир
В поисках подходящей девушки,
Но я не получил удовлетворения,
А я должен его получить.
Шпионь за мной, используй спутники
И инфракрасные камеры, чтобы наблюдать за мной ночью.
Я буду стрелять… Да, пристрели меня —
И мне понравится то, как ты дерёшься,
Я обожаю смотреть, как ты дерёшься.
Но ты нашла секретный код,
Что я использую, чтоб прогнать грусть одиночества.
Теперь я не могу скрывать своих чувств
Или лгать, потому что ты…
Секс‑бомба, секс‑бомба, ты — секс‑бомба.
Ты можешь дать мне это,
Когда мне это нужно, — так иди ко мне и дай мне это.
Секс‑бомба, секс‑бомба, ты — моя секс‑бомба.
Детка, ты заводишь меня, детка, ты заводишь меня.
Ты наверняка знаешь, какое влияние на меня оказываешь. Ха‑ха,
Я знаю, что это так.
Не пойми меня превратно: я не причиню тебе зла, нет.
Эта бомба создана для любви, и ты можешь запустить её очень далеко.
Я — твоя главная цель. Иди ко мне и помоги мне зажечься.
Крепко обнимая тебя, я понимаю, что моё сердце пронзила любовь.
Обними меня крепче, дорогая.
Заставь меня взорваться.
Хотя ты сама знаешь, как довести меня до этого состояния.
Медленнее, медленнее, детка. Ах, да…
Я должен реагировать на реплики тех, кто утверждает,
Что, на самом деле, ты не настолько сексапильная.
(Повтор припева)
Секс‑бомба, секс‑бомба, ты — секс‑бомба.
Ты можешь дать мне это, когда мне это нужно.
Секс‑бомба, секс‑бомба, ты — моя секс‑бомба.
Детка, ты заводишь меня, детка, ты заводишь меня.
Ты можешь дать мне ещё больше —
Я могу считать до бесконечности. Да,
Ты выворачиваешь меня наизнанку.
Ты заставляешь меня чувствовать свою важность.
Я могу дать тебе это в любое время, потому что ты моя.
Ой, секс‑бомба, о, детка…
(Финальный повтор припева с затуханием)
Секс‑бомба, секс‑бомба, ты — моя секс‑бомба.
Ты можешь дать мне это,
Когда меня нужно завести.
Секс‑бомба, секс‑бомба, ты — моя секс‑бомба.
Детка, ты заводишь меня, заводишь меня…
Детка, ты заводишь меня, заводишь меня…
О, детка, ты заводишь меня…
Автор музыки и слов песни «Тайга» — Елена Ваенга (настоящая фамилия — Хрулёва). Личные северные мотивы трансформировались в масштабный образ сибирской тайги, ставшей идеальной декорацией для выражения предельного одиночества и внутренней силы.
Песня вошла в студийный альбом «Белая птица», официальный релиз которого состоялся в 2005 году. Этот альбом принёс Елене Ваенге широкую популярность в России и за её пределами.
Песня регулярно звучит на тематических радиостанциях, в том числе на «Радио Шансон».
#еленаваенга #кавер #сергейсмагин
https://youtube.com/@sergey_smagin?si=vwmrMlbeXSOCuNTl
https://live.vkvideo.ru/master17
https://m.twitch.tv/sergeismagin?desktop-redirect=true
Стримы по субботам в 17мск
#авторскаяпесня
Автор - Денис Колобов #денисколобов
https://youtube.com/@user-denis.k.?si=epf_HNQbqCeyUesC https://live.vkvideo.ru/id633297466
исполняет - Александр Овчаренко #александровчаренко
https://youtube.com/@alexovchar911?si=sc-gHB8m3FotOAFe
Авторами песни «Точка невозврата» группы «Ария» являются Михаил Житняков (музыка) и Виталий Дубинин (музыка), Маргарита Пушкина — автор слов.
Наброски композиции появились примерно в 2012 году, когда он впервые решил посвятить свободное время сочинению музыки. Мелодия куплета и припева сложилась сразу. Житняков записал её на диктофон, а затем попытался придать ей песенный вид, сочинив «рыбу» (текст) — сначала на русском языке. Получилась морская история о мореплавателях-открывателях новых земель, чья судьба оказалась печальной. Позже Житняков дописал среднюю часть (бридж), чтобы передать тему шторма и борьбы за жизнь со стихией.
Виталий Дубинин переработал мелодию, сделав аранжировку и перепев «рыбы» на английском языке, чтобы песня соответствовала стилю других композиций группы.
Маргарита Пушкина написала текст. Изначально Житняков предлагал морскую тематику, но Дубинин предложил аллегорически перенести океан в космос, а морской корабль — в космический.
Идея клипа на «Точку невозврата» была озвучена Виталием Дубининым. Вся группа единогласно приняла это предложение. Дубинин также предложил кандидатуру режиссёра Александра Макова. Он возглавил работу над клипом от группы, взяв на себя большую часть организационных и творческих вопросов — от приезда группы на студию до работы над сценарием и постпродакшеном. Съёмки проходили в марте 2015 года в Санкт-Петербурге на киностудии «Ленфильм». Режиссёром выступил Александр Маков.
Песня вошла в альбом «Через все времена», который был выпущен 25 ноября 2014 года.
#ария #житняков #кавер #pechenechka_zhenechka #евгениявиноградова
https://youtube.com/@pechenechka_zhenechka?si=ZnuumORZeXuLLK1v https://m.vk.com/vinogradova_evgeniia
Первая часть концерта «Зима» (L’Inverno) Антонио Вивальди входит в цикл «Времена года» (Le quattro stagioni) — одно из самых известных произведений эпохи барокко. Точная дата создания концерта неизвестна, но, по некоторым версиям исследователей, работа над ним велась в течение длительного периода — примерно с 1713 по 1725 год. Цикл «Времена года» был издан в 1725 году в Амстердаме в составе сборника «Il Cimento dell’Armonia e dell’Inventione» («Спор гармонии с изобретением»). Сборник был посвящён богемскому графу Венцелю фон Морцину — покровителю композитора. «Зима» завершает цикл и иллюстрирует не только природные явления, но и метафоры человеческой жизни (старость) и времени суток (полночь). Вивальди связывал зиму с альпийскими пейзажами Италии — заснеженными вершинами и замёрзшими озёрами Первая часть концерта написана в тональности фа минор, темп — Allegro non molto. В ней используются музыкальные приёмы для изображения ледяного ветра, мороза, скользкого льда, а также осторожных шагов человека, идущего по льду.
Общее название «Времена года» концерты получили лишь спустя двести лет, когда творчество Вивальди стало вызывать большой интерес.
#AntonioVivaldi #violin #Maria_Moon
Видеоряд - #Maria_Moon
https://youtube.com/@mariamoongamecoversonviolin?si=Ycvm_J2RtkILt6rM
http://twitch.tv/maria_moon https://moonsviolin.com/ru/
Стримы после 20мск
Песня «Этот большой мир» («Я возьму этот большой мир») была создана специально для советского фильма «Москва — Кассиопея» 1973 года.
Слова написал поэт Роберт Иванович Рождественский — лауреат Премии Ленинского Комсомола и Государственной премии СССР.
Музыка создана Владимиром Фёдоровичем Чернышёвым — советским композитором, автором музыки к театральным спектаклям и кинофильмам.
Исполнитель в фильме — Геннадий Белов.
Также исполнялась:
В фильме «Отроки во Вселенной» — вторая часть дилогии. Под гитару её исполнили мальчики, когда отмечали день рождения.
В заключительных титрах фильма «Время первых» (2017 год).
Её пели Дмитрий Колдун, Анастасия Добровольская, Большой детский хор имени Попова и другие артисты.
Она стала одной из самых любимых в «Артеке»
#ГеннадийБелов #кавер #андрейбарбашов
https://youtube.com/@user-vx7ov4qn6s?feature=shared
https://vk.com/andreybarbashov
https://rutube.ru/channel/1213379
стримы ежедневно в 21мск
Автор песни «Небо славян» — Константин Кинчев, лидер группы «Алиса». Он же является автором музыки и слов композиции.
Песня была написана 22 октября 2000 года в поезде, следовавшем из Санкт-Петербурга в Москву. Во время поездки Кинчев набросал текст будущей песни и мысленно обрисовал её звучание Первое публичное исполнение состоялось 15 декабря 2000 года в прямом эфире радиостанции «Nostalgie» в Санкт-Петербурге. Первое электрическое исполнение прошло 30 сентября 2001 года на концерте в Санкт-Петербурге. Именно тогда композиция обрела характерное звучание с мощными гитарными риффами. В 2003 году песня была включена в альбом «Сейчас позднее, чем ты думаешь». Это двенадцатый студийный альбом группы «Алиса».
В том же году на песню был снят официальный видеоклип под руководством режиссёра Олега Флянгольца. По словам Константина Кинчева, песня выражает «общность вероисповедания, любви к Родине, гордости за историю страны» и единство всех граждан России. Все мы единоверцы, то есть едины в вере, едины в любви к Родине, едины в гордости за свою страну и её историю, едины в желании не поганить то, что создавалось веками, а поганящих пресекать.
#ГруппаАлиса #КонстантинКинчев #кавер #сергейсмагин
https://youtube.com/@sergey_smagin?feature=shared https://live.vkvideo.ru/master17
Стримы по субботам в 17 мск
Песня «Береги берега России» Сергея Куренкова была создана в 2017 году. Автор музыки и слов — сам исполнитель Клип на эту песню был выпущен 13 декабря 2017 года. Песня получила общественный резонанс. В 2017 году её представляли в главных концертных залах Москвы.
В начале 2025 года песня получила второе рождение. Появился новый видеоклип на эту песню. Он был снят при поддержке Терского казачьего войска и включал участие народного казачьего ансамбля «Хуторок» и казачьей разведывательной бригады «Терек».
#СергейКуренков